我们应该既用好西方经典的音乐体裁形式,也要坚持融合中国美学、中国故事、中国旋律、中国精神,打造中国歌剧的经典范式。 —— 廖昌永 廖昌永,著名男中音歌唱家、声乐教育家,师从著名声乐教育家罗魏教授与周小燕教授。现任上海音乐学院院长、教授,学科带头人、博士生导师,全国政协委员、全国人大教育科学文化卫生专委会委员、中国音乐家协会副主席、上海音乐家协会主席等职务。 廖昌永曾荣获全国“五一”劳动奖章、
2023 年10 月25 日晚,由中国文学艺术界联合会、中国音乐家协会主办,成都市人民政府承办的第十四届中国音乐金钟奖颁奖典礼暨闭幕音乐会隆重举行。闭幕演出中,著名歌唱家廖昌永在一曲声情并茂、雄壮激昂的歌剧《卡门》选段《斗牛士之歌》之后,又为观众献上了歌曲《天边》,醇厚饱满的音色和深情的演绎,如闻天籁,让现场观众感动不已。 中国音乐金钟奖是经中共中央批准设立、全国唯一常设的国家级专业音乐大奖。自
“儿时的我并不懂什么是音乐,但深深地被音乐奇妙的旋律所吸引。那些跳动的音符仿佛有着独特的力量,可以温暖、治愈和启发人的心灵,能够触动人们心灵深处的弦,留下不可磨灭的痕迹。音乐于我而言,就如同生命中的氧气般不可缺少,它引领着我释放情感和力量,然后倾注其中,让我的灵魂之声得以绽放。每当我站在舞台上与乐团合作时,那份与音乐融为一体的感觉是无与伦比的,那一刻的我,在音符中寻觅到了内心的宁静。我希望能通过我
琢玉成器少年天才 匡俊宏出生于1999年12月,离千禧年只有一步之遥。他和古典吉他结缘始于其父亲。匡俊宏的父亲在西藏拉萨的一支摇滚乐队弹电贝斯,也喜欢吉他。耳濡目染之下,5岁的匡俊宏就开始学吉他,当地人都亲昵地喊他——那个弹吉他的“小拉萨”。8岁时,匡俊宏横穿中国,从拉萨坐了三天火车到沈阳参加古典吉他比赛,并结识了四川音乐学院古典吉他专业的徐宝老师。匡俊宏9岁回到了家乡成都,在徐宝吉他艺术中心正
音乐是时间与记忆的播放器,用娓娓道来的旋律带着我们回顾过往美好时光;音乐也是礼物,鼓舞我们迎接新一年的未知与期许。在辞旧迎新的时刻,成都交响乐团为广大市民精心准备了一份梦幻音乐大餐,让观众共同推开音乐世界的大门,在跃动的音符和流动的旋律中,迎接新年的喜悦。 作为成都重要的年度文化品牌活动,新年音乐会已成为成都市民每年跨岁迎新的保留节目。今年成都交响乐团的新年音乐会有些不一样,除了在崭新的成都交响
2023年12月28日下午,“乐在成都·律享东郊”成都街头艺人新年音乐会在东郊记忆拉开帷幕。在元旦假期前夕,音乐会以多元纷呈的活动内容、豪华亮眼的演出阵容、创新有趣的表现形式,为市民们带来独具成都街头文化味的新年“仪式感”。 据悉,此次音乐会由成都市文化广电旅游局、成都市音乐影视产业推进办公室主办,成都市文化馆、成都市文化志愿者协会、成都商报营销策划有限公司、东方正火文化传媒有限公司承办,旨在展
2024年的新年钟声满载着希冀与期盼敲响。在这一年一度的不眠跨年夜,四川交响乐团联合重庆芭蕾舞团,在国际乐坛杰出的新一代指挥家洪毅全的带领下,与海内外优秀的艺术家合作演绎,有女高音歌唱家安娜·利特维茨卡、小提琴演奏家阿希·玛塔希阿斯,单簧管演奏家玛里加·帕夫洛维奇、安德鲁·康斯坦丁诺,竖琴演奏家彼图利·拉米雷兹,大提琴演奏家谢添以及中国顶尖国家级舞者常志旭、李思雨、杨晨呈等。艺术家身着喜庆的新年华
〔摘要〕本文是对原成都军区战旗话剧团团长金乃凡编导、四川内江资中木偶剧团演出的现代木偶剧《张大千之匪巢磨难》的赏析与评鉴。该剧是参加四川省第三届艺术节精品剧目展演暨第五届四川文华奖剧目评奖的首演剧目,具有一定的艺术价值和文化高度。
〔摘要〕本文以艺术歌曲《秋风词》为例,在创作背景的论述基础上,从结构、旋律、调性三个方面对此曲进行了分析,并对歌曲的演唱技术进行了探究。《秋风词》是沿着百年来中国古诗词艺术歌曲的实践脉络而产生的一部优秀作品,此首歌曲在创作上又融入了作曲家独立的艺术思考,这也决定了应从音乐特点出发去分析其演唱技术的运用和个性化的声乐表现。
〔摘要〕云南山歌作为我国民族民间音乐文化艺术的重要组成部分,具有丰富的研究价值及文化内涵。笔者以刘晓耕的原创合唱作品《新编放马山歌》为研究对象,探讨如何通过改编原曲或与西洋作曲技法融合的方式,在世界舞台上传播弘扬中国优秀的传统民族音乐艺术。本文对该曲中有关云南山歌中衬词、衬腔及西洋作曲技法融合的部分进行了简略的分析,以探究民族音乐中衬词、衬腔在优秀原创合唱作品中的独特表现及带来的启发。
〔摘要〕本文研究了绵竹年画在传统文化振兴中的创造性转化和创新性发展,探索出政府推动、市场运营、大师传承等创新发展之路,以将年画文化转化为城市建设、乡村振兴、产业发展的重要动能,让传统文化焕发出时代生机。
〔摘要〕本文从音乐制作人的角度出发,谈音乐制作在歌曲创作中的重要意义。编曲是一首作品创作的重要组成部分,不可或缺。独具匠心的编曲往往会为一首作品锦上添花、更具创意,不好的编曲不仅不能体现出词曲作者的初衷,更无法对作品形成更丰富、更美好的后期效果。
〔摘要〕川剧折子戏《梅龙镇》为川剧传统经典剧目之一,是一出唱做兼重的戏,本文笔者结合多年川剧舞台艺术的实践经验,以川剧折子戏《梅龙镇》中李凤姐的人物塑造为对象,探讨该剧表演中人物塑造的要素经验以及心得体会。
〔摘要〕莫扎特作为维也纳古典乐派的代表人物,其创作的作品种类繁多、体量庞大,每一首在音乐史上都有着重要的价值。本文以莫扎特《d小调幻想曲》为研究对象,通过对其曲式结构、调性布局、特色和声、线性逻辑的特色化运用进行研究,探索莫扎特对和声语言的创新和浪漫主义音乐发展的影响。
〔摘要〕浪漫主义时期产生了众多杰出的音乐家,也出现了许多伟大的音乐作品。浪漫主义时期的作曲家往往都想要创造出具有浪漫主义风格的音乐作品,由于他们在创作过程中会借鉴声乐艺术,因此钢琴音乐与声乐艺术之间就形成了一种相互影响、相互发展的关系。基于该时期背景,作曲家将声乐艺术和钢琴音乐进行了有效结合,让钢琴音乐具备了浓郁的浪漫主义声乐风格。其中,肖邦所创作的夜曲作品就具有突出的代表性。本文对肖邦夜曲作品进行分析,希望通过对肖邦夜曲作品的分析,对浪漫主义时期钢琴音乐的声乐风格进行了解和掌握。
〔摘要〕安州山歌是流传于安州地区的民歌的统称 , 包 括 劳 动 歌 曲 、 山歌、情歌和风俗歌曲。随着社会的进步和人们生活方式的改变,加之现代流行音乐的冲击,安州山歌在渐渐地被遗忘。本文通过对安州山歌产生的地理环境、种类特点、歌词特点、曲调和演唱方式进行分析,积极探索安州山歌在当代的发展意义,从而采取更有力的措施对其进行保护、推广和传承。挖掘其社会历史文化价值,探索当代做好传统文化传承与发展的积极意义。
〔摘要〕我国高校思想政治教育与美育研究已经从政策研究转向具体方法、实施路径的探索,在教学模式、名牌课程及品牌案例等方面形成了深入、细化的研究态势。四川大学艺术学院音乐专业以深挖传统、生根校史、主题活动为基准,力图构建“中国音乐思想+传承江姐精神+充盈青春本色”的育人体系,力争做到知行合一而“海纳百川,有容乃大”,以期为高校思想政治教育及美育融合创新发展提出音乐领域的新思路。
〔摘要〕本文对数字化音乐教学进行说明,并就传统音乐教学存在的问题进行分析,提出了数字化音乐教学的应用策略,为中等职业学校提供可行性更高的实施方案,为数字化音乐教学问题的解决和音乐教学质量的提升提供了一些思考。
〔摘要〕在群众业余合唱比赛中合理地利用各种技术手段能够让合唱团的表演更加吸引听众,而有效地运用各种技术手段首先需要对这些技术手段有清晰的认识。本文对声部对比、速度对比、卡农模仿的运用、和声色彩的运用、转调的运用、肢体动作的渲染等六种常用的技术手段进行了研究及分析,通过对这六种群众业余合唱比赛中常见的有效技术手段进行分析,希望为群众业余合唱效果的提升提供一定的借鉴意义。