近年来,随着慢节奏生活方式的深入人心,被忙碌磨得钝感的现代人发现,精致的生活需要极为细腻的审美与感知。显然,在这方面我们的古人更有发言权,他们日常生活的十雅事:焚香、品茗、对弈、酌酒、抚琴、听雨、赏雪、莳花、读书、候月、寻幽,精致而优雅,无一不在表明,我们曾如此诗意地栖居在这块土地上。 在世界眼中,我们曾是盛产“东方奢侈品”的天朝上国,当年中国制造的各类精巧工艺品传遍西方王宫贵族府邸,代表着世界
年终岁末,各家媒体又开始了每年的例牌“盘点”。在各路盘点中,小编发现有一小众的收藏在去年默默发力,如去年高价成交的明“金声”蕉叶式古琴、宋“与可清玩”款“香林八节”仲尼式古琴等。 古琴自古位居文玩收藏之首,其地位远在书画瓷杂之上。近十年来,古琴从只在拍场零星出现快速发展为国内各大拍卖公司每季必不可少的品类,或持续,或间断地开设专场,百万元成交成为常态,偶有千万元级拍品的热闹成交。 古琴的价格大
中游稳健 2023年亿元级、千万级拍品数量下降,但整体成交率超出预期,这有赖于拍品结构的及时调整。拍卖行不约而同地在中游价位的拍品中“下猛药”,比如增加百万元级、数十万元等中游拍品的比例。虽然高价拍品的成交能提振整体市场信心,但中低端拍品市场同样值得关注。2023年,50万-500万元的中端拍品走势平稳,是藏家出手的重点区域。随着市场信息的对称性越来越高,藏家的鉴赏水平逐步提升,他们也不再盲目追
年底广州的四场艺博会 广州作为当代艺术的先锋之地,亦是国内首个举办艺博会的地方,且经济总量三十多年来一直位居全国首位,但当代艺术氛围却有所欠缺,连带艺术交易市场也添上一层灰霾。但总是敢为天下先的广东人,仍会选择在广州这个充满不确定性的市场,成立全新的艺博会品牌。 举办艺博会是一个系统工程,参展商、藏家、品牌客户、观众、布展和服务,环环相扣。参展名单是衡量一个博览会水准的最直观因素。指标性画廊、
在厦门9年,成为中国乃至全球的摄影盛会 厦门古称“下门”,作为城市中的初代网红,人们对它的标签总是围绕着“小资”“文艺”“清新”。或许正是这样一座将浪漫文艺进行到底的城市,天生就有摄影的基因。 阿尔勒国际摄影节始于1970年,享有国际摄影圈的“奥斯卡”之美誉。集美·阿尔勒最初是由三影堂摄影艺术中心与法国阿尔勒摄影节于2015年联合发起,厦门市集美区委、区政府支持,三影堂和厦门市天下集美文广传媒
去年冬日,一场“创造东西”手工艺术博览会 (SCAF) 引发了编辑部关于手工艺的探索和讨论。工艺美术是中华民族源远流长的造物文脉,衣食住用,智慧匠心,塑造了生活的艺术。玻璃、陶瓷、漆艺、木雕……无论何种手工艺,从开始就与人类生活一直保持着密切的关系。高科技的发展,新的生活方式、思维方式、审美观念让手工艺也长出了新生命,它们在社会文化转型、消费改变生活方式的当下,已经具有了不同于以往的文化内涵和价值
“手工艺”发展简史 在文化史、美术史、设计史的发展过程中,手工艺是贯穿其中的主要内容之一。“手工艺”,属于西方舶来词汇。西方手工艺概念Craft来源于撒克逊语Craeft,其原意为力量、体力和威力,引申意为技巧艺术和才能,后来演变为行业和需要特殊技巧的工作。在西方,手工艺的内涵跟随时代发展在不断改变。 在国内,《中国大百科全书》轻工卷曾将“手工艺”定义为“以手工劳动进行制作的具有独特艺术风格的
陶瓷、玻璃、大漆、木艺、金工与首饰、纤维……丰富新颖的样式、琳琅满目的作品和高品质的呈现,让我们看到了当代手工艺的百花齐放。那么,手工艺如何兼顾实用功能与艺术审美,重新链接现代生活?在艺术市场里有多大的生存空间?在当代的艺术表达形式上还有多少可能性?本文邀请博览会、画廊、艺术院校学科带头人、艺术家等多位专家学者,聚行业之力,共同探讨。 以手工艺之美点亮品质生活 《收藏·拍卖》:博览会为什么聚焦
乘着“国潮”的东风,当代本土品牌开始摒弃西方的审美与文化,趋向选择更符合国人意趣与造型的传统手工艺。传统的陶瓷、铜器、玻璃、漆艺、木艺等手工艺品牌和传人,也以坚守、用心、极物的品质,融入现代设计,让这些优质的技艺和产品发扬光大。伴随着年轻一代与日俱增的民族自豪感,以及对重新发现中国传统之美的渴望,本土品牌近年来开始重新定义“奢侈品”的模样。(排名不分先后) 蓝印东方ORIENTDREAM 塑造
“黄金大王”李宗岱雅好金石收藏 “寸草心斋”是佛山近代著名矿业官商李宗岱的斋号。李宗岱(?~1896),号山农,南海人,出身于佛山大族,官宦世家,广东巨富。其祖父三兄弟可琼、可瑞、可蕃在清朝嘉庆年间同登进士,并入翰林。家族祠堂对联称:“父子状元天下有,同胞三翰世间稀”。而宗岱是可琼之孙,也是晚清著名官员张荫桓的舅舅。李宗岱聪颖好学,早年中副贡生。清同治八年(1869)任山东布政使,同治十三年(1
王羲之所作的《兰亭序》,书法隽秀,铁画银钩,称得上是法帖极品。而王羲之哪里知道,他的即兴之作《兰亭序》横空出世后,有过一段扑朔迷离的不平凡的经历。据唐·刘餗《隋唐嘉话》记载:“王右军《兰亭序》,梁乱出在外,陈天嘉中,为僧永所得。至太和中,献之宣帝。隋平陈日,或以献晋王,王不之宝。后僧是从帝借搨。及登极,竟未从索。果师死后,弟子僧辩得之。太宗为秦王日,见搨本惊喜,乃贵价市大王书《兰亭》,终不得焉。及
谈月色亲手抄写《寿苏集》 《寿苏集》是清后期南海(今属广州)诗人李长荣辑录的一部诗集,专门收录寿苏会上的诗作,有光绪元年刻本,今已稀见。除广东省博物馆藏本外,其余仅见北京师范大学图书馆藏旧抄本一册,南京大学图书馆藏民国年间铅印本两册,可谓吉光片羽,珍稀非常。 广东省博物馆所藏《寿苏集》为近代女书画家、印人谈月色亲手抄写,字迹娟秀,墨色莹然。线装,仅一册,瓷青纸书衣。封面页题:“寿苏集初编。李子
通过收藏,用“第三只眼”回望历史 “藏家故事”单元以其关注亚洲影像艺术的收藏者和收藏机构这个区别于艺术创作的视角,别开生面地为大众提供了另一个了解摄影艺术的维度。这次由肖瑞昀策划的“历史的第三只眼”展出了收藏家刘钢珍藏的一本与厦门本土历史紧密相关的影集,也算是间接完成了他一直想要办一场完整的、系统的展览的心愿。 在刘钢500多件以中国近代史和近现代艺术史为线索的当代艺术藏品中,摄影收藏比重不大
传统&学院&实验 水墨创作领域,传统、学院、实验,三分天下。对于传统,林于思力求博采众长、推陈出新;学院派出身的林于思,理论、系统的学习,为他打下深厚根基;加之过去多年的独立创作经历,他对体系内外的艺术生态都有了深刻的认识。 他一边按照学院标准认真精进自己的技艺,一边又不断反思学院体系的训练方法是否有利于一个完整艺术个体的表达。只要看过他的画,都不会怀疑他在图像、图式到传统媒材
一直笃信万事万物都遵循能量守恒,这不仅是物理意义上的定律,那些无法以数值计算衡量的世事,也遵循于此。遇上吴洁聪,在这一点上很意外地有共鸣。心中有一丝窃喜:这不是一位随波逐流,甘于被“标签化”的艺术家。 探寻东方文化之源 中国人信天,吴洁聪也相信上天对每个人都很公平,阴阳相生,凡事多与寡、得与失自有定数,所以,从不争一时之长短,待人处世自然多了一分坦然平和,宁愿把更多时间用于修心,每天往返家与工
30年家具拍场风云变幻 1995年,国内推出首个家具专场,28件拍品总成交额4466万元,由此拉开国内古典家具拍卖市场的序幕。 从2002年开始,古典家具的年成交额就已经突破了千万元大关,此后几年发展迅猛。2010—2012年,古典家具的年成交额均在上亿元的高位。以1995年“明黄花梨四面平带翘头条桌”和“明黄花梨高束腰马蹄足挖缺做条桌”两件拍品为例,当年分别以27.5万元和18.7万元成交,
创建一个平台,参与时代的艺术 从20世纪90年代到“千禧年”之后的这20年间,中国艺术市场从无到有,画廊业起伏不断,有很多新机构成立,同时也有不少机构陆续退场。在一次次时代的变革中,站台中国不仅“活下来”了,而且在明年就要迎来20周岁的生日。此间“活着”的每一个瞬间,以展览归档的形式,最终汇聚成站台中国低调平稳、逆势而上的气势格局,成为站台中国深度参与中国当代艺术构建,让艺术生态层次更为丰富的见
珐琅的前世与今生 从古埃及到欧洲,从中国到日本,珐琅征服了一个又一个王室帝国,在世界艺术史上留下璀璨辉煌的一笔。 珐琅又称“佛郎”“发蓝”,它最早出现于东罗马帝国的佛区,故人们将此地的音译称呼这一工艺。13世纪末,金属珐琅制作技术与主要原料传入中国。古代工匠们将中华传统金属制造技艺融入珐琅器的制作中,几经改良,成为具有我国特色的工艺技术。我国的珐琅工艺,按照装饰工艺方法不同可分为三种,“铜胎掐
阿那亚·金山岭艺术驻留计划 提起阿那亚,大家第一时间会想到秦皇岛、戏剧节、孤独的图书馆。不过,现在阿那亚的范围扩大到了金山岭、广州和三亚。阿那亚·金山岭在四季都会邀请不同的艺术家进行驻地计划,期望艺术家们“在地发声”,注重艺术表达与山谷生态的关联。 作为一个开放式的景区,金山岭的四时风物,绝不是只能艺术家才能享受!金山岭的自然风貌与北戴河截然不同。在冬日,阿那亚·金山岭连绵起伏的峰峦褪去了鲜妍
《沈氏砚林》,砚台收藏界的“石渠宝笈” 沈石友,称得上是近代砚林无人不知的藏砚大家。沈石友(1858—1917),名汝瑾,又字梦痕,出身江苏虞山富豪之家。沈石友擅诗文,但癖砚藏砚之名更甚。从别号“石友”,便能一窥其对砚台痴迷的程度。 沈石友不善也不喜交友,用他自己的话说,是“闭门索居,人不乐予近,予亦不乐人近,唯与旧相知者酬唱简牍往来而已。” 作为赏砚大家,沈石友收藏砚台的动机非常专一——玩
关键词:AI绘画人工智能价值高效 AI绘画的技术性与艺术性 ArtificialIntelligence,缩写为AI。Artificial是人工、人造的意思,Intelligence是智慧、智能的意思,人工智能是指通过计算机程序来呈现人类智能的技术。AI绘画即指人工智能绘画,它通过对已有的图像进行存储、学习、加工、分析,按照用户的指令直接生成作品。这样的画作是基于大量数据的存储、重新推算、重新
《快乐时代》 岭南美术出版社2023年最美图书 本书是艺术作品集,大开本但手感轻盈。每件作品的呈现都经过了设计师精心的编排整理,以作品为单元,娴熟运用专色印刷、套锁装订、纸张变化等手法,使读者获得无法预估的阅读感受,充满吸引力。 书衣不仅是一张纸,也是打开的艺术海报,完整的插图收藏;折叠起来后有不同的层次。内容、材质、文字、插图整体创新。这本书的用色跳脱大胆,复合当下年轻人的审美。 《豆腐